راهنمای عملی نمایشنامه نویسی

کتاب گریگ هیچ آموزشی تئوریکی به دست نمی‌دهد، بلکه تئوری نوشتن را در حین عمل توضیح می‌دهد. در این مدت و در طی تجربه‌های متعدد و مختلفی که من و منصور براهیمی در مراکز هنری، دانشکده سینما و تآتر و یا سایر مراکز فرهنگی داشتیم، به این نتیجه رسیدیم که مبنای روش گِرگ کاملاً جنبه سلبی، به همان مفهومی که در الهیات به‌کار می‌رود، دارد. اساس این روش مبتنی بر حذف و نفی پیش‌فرض‌های ذهنی شخص است تا اضافه‌کردن هر گونه اصول.

نویسنده در مقدمه کتاب درباره ساختار آن چنین می‌نویسد:
این کتاب در نه فصل تهیه و تنظیم شده است. فصل اول دامنه‌ای از تمرین‌ها را پیشنهاد می‌کند که می‌تواند نویسندگان تازه‌کار را با عناصر اولیه نگارش نمایشنامه‌ها درگیر کند، یا مناسب کار گروه‌هایی است که می‌خواهند به صورت مشارکتی دست‌مایه خود را خلق کنند.
فصول بعدی به طور مفصل و جزئی بر جنبه‌های خاص این حرفه متمرکز است: خلق شخصیت، ساختار نمایشنامه، و غیره. برخی از تمرین‌های کتاب بهره خاصی برای فرد نمایشنامه‌نویس یا گروه‌های نگارش خلاق خواهد داشت، ولی بخش اعظم آن برای فرایند مشارکت یا طرح‌ریزی گروهی نیز قابل استفاده است. فصل آخر نمونه‌ای از الگوهای نگارش نمایشنامه به صورت مشارکتی یا گروهی را به دست می‌دهد. در «ضمیمه ب» ، یادداشت‌هایی برای سرپرستان یا هدایت‌کنندگان گروه در نظر گرفته شده است.
هر تمرین، با مثال و نتیجه‌گیری به صورت قدم‌به‌قدم ارائه می‌شود. من ــ هر جایی که لازم بوده است ــ یک چارچوب زمانی تقریبی برای تمرین‌ها تعیین کرده‌ام؛ به‌علاوه مشخص کرده‌ام کدام تمرین‌ها را می‌توان فردی و کدام یک را گروهی انجام داد. شما می‌توانید از این کتاب به شیوه‌های متفاوتی استفاده کنید:
به عنوان راهنمایی قدم‌به‌قدم برای ساختن یک روایت کامل، به‌شکل فردی و گروهی؛
به عنوان منبعی «فشرده» برای دوره‌ها و کارگاه‌های کوتاه‌ مدت؛
به عنوان منبعی از الگوها برای پروژه‌های اجرایی با مقیاس بزرگ.
این کتاب برای همه اشخاص و گروه‌هایی در نظر گرفته شده است که به عنوان بخشی از تحول اجرای زنده، با «واژه» سروکار دارند. کار عملی‌ای که این کتاب ارائه می‌کند از طریق درگیری من با دامنه وسیعی از جمعیت‌ها و زمینه‌ها، بسط و تکامل یافته است.